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  O cineasta Francis Ford Copolla, diretor de filmes como "O poderoso chefão" e "Apocalipse Now" esteve em Curitiba hoje e passou agora há pouco pelo Cine Passeio na estreia do seu filme Megalópolis - Curitiba, 31/10/2024. - Foto: Daniel Castellano / SMCS

@SMCS

O Cine Passeio recebeu na noite desta quinta-feira (31/10) um dos maiores cineastas de todos os tempos, Francis Ford Coppola. O diretor conhecido mundialmente por clássicos como O Poderoso Chefão e Apocalypse Now, fez uma aparição especial no cinema de rua da Prefeitura de Curitiba especialmente para a estreia nacional do seu novo filme, Megalópolis, produção inspirada no planejamento urbano da cidade e no ex-prefeito da capital paranaense, Jaime Lerner (1937-2021).

Coppola foi recebido na entrada por uma multidão de fãs, e dentro do Cine Passeio, fez uma breve fala nas duas salas, Ritz e Luz.

 “As emoções não estão no filme, as emoções estão em vocês. É um filme para assistir pela porta certa”, destacou o diretor.  Na saída ele assinou um cartaz de Megalópolis para o Cine Passeio, que será exposto para o público.

Para marcar a passagem do diretor pelo espaço da Fundação Cultural de Curitiba, o prefeito Rafael Greca mandou instalar uma placa ao lado da bilheteria do Cine Passeio, único cinema do país em que Coppola esteve presente na estreia de Megalópolis.

A placa tem os seguintes dizeres: “O mestre do cinema mundial, Francis Ford Coppola, visitou este Cine Passeio, templo da Sétima Arte, no dia do lançamento nacional do seu filme Megalópolis. Curitiba, 31 de outubro de 2024”.

A presidente da Fundação Cultural de Curitiba, Ana Cistina de Castro, e o presidente do Instituto Curitiba de Arte e Cultura, Marino Galvão Júnior acompanharam a visita.

“É uma grande emoção para Curitiba e para o Cine Passeio, um cinema público, receber um dos maiores cineastas de todos os tempos. Isso só reforça a qualidade dos serviços prestados pela Cultura à cidade. É um dia muito especial, para ficar na memória de todos”, destacou Ana Cristina.

A presidente da FCC entregou uma lembrança da cidade ao diretor de Megalópolis, uma réplica da escultura Marumbi, do artista paranaense, João Turin (1878 - 1949). 

Na estreia, o Cine Passeio exibiu quatro sessões especiais e ficou aberto até a madrugada.

Inspirado em Curitiba

Megalópolis, que também está em cartaz na Sala Guarani, no Portão Cultural. A história explora o embate entre um prefeito de uma metrópole fictícia chamada Nova Roma e um arquiteto idealista que sonha com um futuro utópico para a cidade.

Giancarlo Esposito e Adam Driver estão nos papéis principais, dando vida aos protagonistas inspirados pela amizade de Coppola com Jaime Lerner, ex-governador e ex-prefeito de Curitiba, cuja visão urbanística aplicadas na capital paranaense influenciou o filme.

O diretor que veio ao Brasil para lançar seu filme confirmou durante uma entrevista coletiva, em São Paulo, nesta semana, que o arquiteto protagonista é inspirado diretamente no ex-governador do Paraná e ex-prefeito de Curitiba Jaime Lerner de quem ficou amigo quando visitou a capital paranaense cerca de 21 anos atrás.

A diretora de arte Rosane Melink que estava na sala Ritz descreveu a visita de Coppola como uma experiência surreal. “Parecia que eu estava em outro planeta, foi indescritível a emoção”.  Ela e um grupo de amigos presentearam o diretor com cartões-postais de Curitiba dos anos 1970, com imagens de ícones da cidade, como o biarticulado e a estação-tubo.

Rosane destaca que a presença de Coppola em Curitiba e no Cine Passeio só aumenta o orgulho que ela tem da cidade. “É muito significativo para Curitiba a presença dele, isso só aumenta o orgulho de viver aqui e de saber que todos os investimentos públicos feitos na cidade e em espaços como este Cine Passeio são tão relevantes. A cidade nunca mais vai esquecer desse momento”, disse.

Antes de sua chegada ao Cine Passeio, Coppola foi condecorado com a comenda da Ordem Estadual do Pinheiro pelo vice-governador do Paraná, Darci Piana, em reconhecimento à sua contribuição cultural mundial.

Produção da HBO será exibida no dia 2 de novembro, seguida por um painel com o diretor Aly Muritiba

Até o dia 2 de novembro, a programação do Hollywood Brazilian Film Festival segue apresentando uma variedade de exibições em parceria com a Cinemateca Americana, no Los Feliz Theater e no Aero Theatres, incluindo estreias e obras de diretores veteranos e talentos emergentes. 

A série original da HBO “Cidade de Deus: A Luta Não Para” será exibida gratuitamente, em uma sessão especial seguida por um painel com o diretor Aly Muritiba. 

A produção serve como uma continuação do aclamado filme de 2002, “Cidade de Deus”, originalmente adaptado por Bráulio Mantovani do romance de Paulo Lins e dirigido por Kátia Lund e Fernando Meirelles, sendo estrelada por Alexandre Rodrigues, Thiago Martins, Roberta Rodrigues, Sabrina Rosa, Edson Oliveira, Marcos Palmeira e Andréia Horta.

Além de Muritiba, o festival também levou a Los Angeles, os atores Fernanda Torres e Selton Mello, de “Ainda Estou Aqui” e os diretores Erico Rassi (“Oeste Outra Vez”), Marcelo Caetano (“Baby”), Pedro Freire (“Malu”), e Pedro Kos (“No Nosso Sangue”). 

Confira a seleção oficial da edição de 2024: 

- “No Nosso Sangue” (Dir. Pedro Kos | Brasil | 2024 | 89’)

Sinopse: Uma jovem cineasta, Emilly, grava um documentário sobre seu reencontro com a mãe, depois de 10 anos afastada, mas a investigação acaba revelando perigosos segredos. Ela se junta ao cinegrafista Danny para registrar o momento, mas tudo muda quando a mãe desaparece misteriosamente, muito provavelmente por causa dos vícios e problemas que a fizeram abandonar o lar anos atrás. 

- “Cidade; Campo” (Dir. Juliana Rojas | Brasil | 2024| 119’)

Sinopse: O filme acompanha a história de duas mulheres que transitam entre a vida urbana e rural em busca de um novo começo. Após um desastre natural devastar suas terras, Joana (Fernanda Vianna), foge para São Paulo para tentar recomeçar do zero em um ambiente desconhecido. Enquanto isso, Flávia (Mirella Façanha), se muda com sua esposa Mara (Bruna Linzmeyer) para a fazendo de seu falecido pai, onde enfrentarão os desafios para se adaptar à vida no campo. A narrativa explora as transformações e desafios enfrentados pelas protagonistas em meio a novas paisagens e realidades, destacando a luta pela sobrevivência e a busca por identidade em contextos de ruptura e mudança.

- “Greice”(Dir. Leonardo Mouramateus | Brasil | 2024 | 110’)

Sinopse: Greice é uma jovem mulher brasileira estudando e trabalhando em Lisboa. Num dia de trabalho, ela conhece Alfonso, e essa relação vai ser o estopim para uma série de acontecimentos que a levam de volta a seu Ceará natal. Neste seu terceiro longa, Leonardo Mouramateus encontra uma forma extremamente precisa de conectar seus jogos de fabulações e espelhos, sempre passados nesta fronteira imaginária que une (e separa) Brasil e Portugal. Com seus diálogos mordazes, interpretados por um elenco cativante, o filme trata com notável leveza de temas complexos ao redor das identidades, e em especial das relações sociais e de gênero.

- “Baby” (Dir. Marcelo Caetano | Brasil | 2025 | 107’)

Sinopse: Baby é o apelido que Wellington (João Pedro Mariano) recebe. Ele é um jovem recém-libertado de um centro de detenção e se vê perdido nas ruas de São Paulo. Durante uma visita a um cinema com foco em produções pornográficas, ele conhece Ronaldo (Ricardo Teodoro), um garoto de programa que tem Baby como seu protegido e está determinado a ensinar as malícias da vida e novas formas de sobreviver.

A partir de então, os dois iniciam uma relação tumultuada, marcada por conflitos entre exploração e proteção, ciúme e cumplicidade. Ambientado em um cenário urbano vibrante, Baby explora as complexidades das conexões humanas e os desafios de se reintegrar na sociedade após o período de detenção.

- “Oeste Outra Vez” (Dir. Erico Rassi | 2024 | Brasil | 97’)

Sinopse: A produção apresenta a narrativa de um faroeste brasileiro ambientado em um lugar isolado no sertão de Goiás, no Brasil, onde homens rudes, incapazes de lidar com suas próprias fragilidades, são constantemente abandonados pelas mulheres que amam. Tristes e amargurados, eles se voltam violentamente uns contra os outros. 

- “Malu” (Dir. Pedro Freire | 2023 | Brasil| 100’)

Sinopse: O longa conta a narrativa de Malu (Yara de Novaes), uma atriz desempregada no auge dos seus 50 anos que vive em uma casa precária na periferia no Rio de Janeiro. Ela é obrigada a conviver com sua mãe racista e tenta viver sob a relação tensa e desagradável que mantém com sua própria filha. Malu enfrenta essa luta constante de más relações e energias enquanto tenta sobreviver às memórias de um passado glamouroso que a persegue. 

- “Cidade de Deus: A Luta não Para” (Dir. Aly Muritiba | 2024 | Brasil | 6x50’)

Sinopse: A série original da HBO é uma continuação adaptada da obra literária de Paulo Lins e acompanha os personagens do renomado filme de 2002 depois de 20 anos, pelas lentes de Buscapé (Alexandre Rodrigues). A produção retrata o impacto dos conflitos entre policiais, traficantes e milicianos na vida dos moradores da comunidade. A história volta às telas a partir da saída do jovem traficante Braddock (Tiago Martins) da prisão. Ele decide tentar recuperar o controle do morro das mãos do chefe Curió (Marcos Palmeira), colocando os moradores da Cidade de Deus no meio do fogo cruzado entre a milícia, o tráfico e as autoridades do Rio de Janeiro. 

O 16º Hollywood Brazilian Film Festival ocorre de 29 de outubro a 2 de novembro. Confira mais informações e a programação completa pelo site oficial: https://hbrff.org/ . A edição 2024 tem patrocínio do SPCine, Projeto Paradiso, Consulado Geral do Brasil - Los Angeles, Copa Airlines e Santos Lloyd Law Firm PC.

Serviço: 

• 16º Hollywood Brazilian Film Festival
• Data: 29 de outubro a 2 de novembro
• Site oficial: https://hbrff.org/
• Redes Sociais Oficias: Facebook.com/HBRFILMFEST | Instagram | Youtube
• Patrocínio: SPCine, Projeto Paradiso, Consulado Geral do Brasil - Los Angeles, Copa Airlines e Santos Lloyd Law Firm PC.

Apoio: TIP - Performance de Mídia

 Idealizada pela FENEEC e a ABRAPLEX, a ação promocional acontece de 12 a 18 de setembro em sessões 2D e 3D da Rede em todo o país

A Cinemark será uma das redes exibidoras da nova Semana do Cinema, que acontece entre os dias 12 e 18 de setembro. Durante sete dias, os cinéfilos poderão conferir nas salas de cinema da Rede filmes de todos os gêneros da programação normal, como “Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice”, “Silvio”, “Hellboy e o Homem Torto”, “Meu Amigo Pinguim”, “O Corvo” e “Zuzubalândia - O Filme” (exclusivo na Cinemark) pelo valor promocional de R$ 12 nas sessões em 2D e 3D. Salas Prime, Poltrona D-BOX e XD não estão inclusas. Filmes de conteúdos especiais também não estão contemplados. Consulte todas as regras no nosso site.

Em sua quinta edição — já a segunda de 2024 —, a Semana do Cinema é a oportunidade perfeita para aproveitar as principais novidades cinematográficas nacionais e internacionais no melhor conforto e tecnologia que a Cinemark oferece aos seus clientes. A campanha é idealizada pela FENEEC (Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas), com apoio da ABRAPLEX (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex).

“Queremos repetir o sucesso da primeira edição da Semana do Cinema deste ano, que encheu as nossas salas de cinema em fevereiro e permitiu que milhares de brasileiros se beneficiassem da promoção. Desta vez, com filmes tão plurais em cartaz, a Cinemark convida novamente todos os amantes da tela grande para compartilharem esse momento especial conosco”, comenta Vinicius Porto, Diretor de Marketing & Clientes da Cinemark.

E as novidades não param por aí: o Cinemark Club Fan — serviço que dá direito a 1 meia-entrada e 1 ano de 15% de desconto na bomboniere e acúmulo de pontos — terá o valor promocional de adesão a partir de R$ 12. Mais informações podem ser obtidas através do site ou app da Cinemark.

Serviço “Semana do Cinema” - Setembro/2024
Em todos os complexos Cinemark com salas tradicionais 2D e 3D. Confira os horários das sessões no site ou app
Data: de 12 a 18 de setembro.
Valor único: R$ 12*.
*Para garantir este valor na compra via canais digitais, clientes devem selecionar a opção SEMANA DO CINEMA

Rede Cinemark no Brasil

Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 85 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark ainda oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

Foto: Márcio Amaro

Longa, baseado em peça escrita por Heloísa Périssé, foi rodado em São Paulo, Taubaté, Ubatuba e Paraty

 Animação brasileira derivada do desenho de mesmo nome estreia em 5 de setembro em todo o Brasil

Sempre pensando em oferecer uma diversidade de títulos na programação, mais um conteúdo exclusivo chega às salas da Cinemark. A partir de 5 de setembro, o público poderá conferir a animação brasileira “Zuzubalândia O Filme” em todos os complexos da Rede no país. 

Assista ao trailer

 

O filme é derivado da série de desenhos animados de mesmo nome criada nos anos 1990 e traz para as telonas as aventuras de Zuzu e seus amigos no Reino das Gostosuras. Para salvar o reino encantado, onde tudo é feito de comida, a abelhinha terá que enfrentar a Bruxa, que convence as demais abelhas a pararem de polinizar e seguirem suas tão sonhadas profissões.

A produção é o quarto longa-metragem produzido e dirigido por Mariana Caltabiano, que também é a criadora deste universo de histórias. “Estamos muito felizes de ter encontrado uma forma divertida de mostrar que, por conta da polinização, as abelhas são vitais para o planeta e a produção de alimentos. Acredito que este seja o melhor e mais importante trabalho que eu e minha equipe já fizemos. A parceria com a Rede Cinemark não poderia ter vindo em melhor momento”, comenta.

“As histórias da Zuzubalândia fazem parte da vida de diferentes gerações. Tanto aqueles que eram crianças nos anos 90 quanto um novo público, formado pelos pequenos de hoje. Estamos muito animados em trazer um novo capítulo deste universo com exclusividade para as nossas salas e pela oportunidade de unir diferentes idades que, de alguma forma, acompanharam a evolução destes personagens ao longo dos anos. Esperamos que todos possam ter uma ótima experiência, com todo o conforto e tecnologia presente na Cinemark”, ressalta José Octavio Freitas, diretor de Conteúdo & Programação da Rede.

Sinopse oficial

Zuzubalândia é um reino encantado onde tudo é feito de comida. Ao lado desse lugar mágico vive uma Bruxa que não gosta de se alimentar. Disfarçada de Web Influencer, ela convence as abelhas a pararem de polinizar e seguirem profissões como youtubers, designers de sobrancelha, professoras de ioga e outras. Em pouco tempo a comida do reino começa a acabar e o único jeito de salvá-lo é passar pelo exército de zumbis da Bruxa e polinizar a última flor mágica da Floresta Mamônica. Será que nossa heroína Zuzu vai dar conta do recado?

Ficha técnica

Direção e roteiro: Mariana Caltabiano
Colaboração de Roteiro: Eduardo Jardim
Direção de Arte: Mariana Caltabiano e Cauê Zunchini
Direção de Animação: Mariana Caltabiano e Renato Ferreira
Direção Musical: Ruben Feffer
Direção de Vozes originais: Hugo Picchi
Elenco: Daniel Costa, Bruna Guerin, Luiza Porto, Antoniela Canto, Luciana Ramanzini e Eduardo Jardim.  

Sobre a Rede Cinemark no Brasil

Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 86 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

Sobre a diretora Mariana Caltabiano

Mariana Caltabiano começou sua carreira como redatora publicitária, nas agências DM9 e Talent. Durante uma estadia em Nova York – onde estudou cinema na School of Visual Arts e New York Film Academy – ela escreveu seu primeiro livro infantil, o Jujubalândia. O livro acabou virando um programa de TV de sucesso chamado Zuzubalândia, exibido pelo SBT e TV Rá Tim Bum. Mariana também é autora de Garrafinha e Flora Encantada da TV Globo. Escreveu ainda os livros infantis: Arca de Ninguém, Tampinha Tira os Óculos, O Mistério da Casa Hope, Grandes Pequeninos, Brasil Animado, O Problema, O Menino que não Sabia Ler, Florisbelo e o bestseller "Vips-Histórias Reais de um Mentiroso", que ganhou duas adaptações para o cinema. É criadora e diretora do portal Iguinho. Escreveu e dirigiu “Brasil Animado”, o primeiro longa brasileiro captado em 3-D estereoscópico; e o documentário “Vips- Histórias Reais de um Mentiroso”. Dirigiu o Musical Zuzubalândia. Suas séries Gui & Estopa e Zuzubalândia são exibidas pelos canais da Warner em toda a América Latina e também estão presentes no Now, MAX e Prime Video. Zuzubalândia O Filme é seu quarto longa metragem.

• Assessoria de Imprensa - Cinemark:
• Fernando Gomes

 13ª edição do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba – começa nesta quarta-feira (12) com evento na Ópera de Arame

Maximilian Santos | TIPMIDIA

Começa nesta quarta-feira (12) a 13ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba, que ocupará até 20 de junho diferentes salas de cinema da capital paranaense com mais de 80 longas e curtas-metragens de todo o mundo. Produções para as crianças, estreias nacionais e internacionais, obras de cineastas paranaenses, clássicos restaurados e reapresentados na telona em alta definição, são algumas das opções que compõem a ampla programação do evento, que se concretiza como um dos mais importantes dedicados à sétima arte do Brasil. A abertura ocorre nesta quarta-feira (12), a partir das 19h30, na Ópera de Arame, um dos pontos turísticos mais populares do Paraná, que contará com uma super tela de 470 polegadas (12m de largura e 6,7m de altura), para exibir pela primeira vez o filme “Retrato de um Certo Oriente”, adaptação do livro do escritor Milton Hatoum. A exibição ocorrerá para convidados entre cineastas, produtores, atores, artistas, imprensa e formadores de opinião da área de Curitiba e do Brasil, além do público em geral que pode adquirir ingresso pelo site oficial.

No total do festival serão 10 mostras cinematográficas, cada uma propondo um novo olhar sobre determinado segmento, pauta, idade, diretor ou estilo de produção. São elas, a Competitiva Brasileira, a Competitiva Internacional, a Novos Olhares, a Mirada Paranaense, a Exibições Especiais, a Olhar Retrospectivo, a Olhares Clássicos, a Foco, a Pequenos Olhares e o Filme de abertura e Encerramento. 

As exibições ocorrem no Cine Passeio, no Cinemark Mueller, na Ópera de Arame e também no Teatro da Vila, no CIC - Cidade Industrial de Curitiba. Os ingressos já estão disponíveis pelo site oficial com valores que vão de R$8 (meia-entrada) a R$16. Todas as sessões no Teatro da Vila são gratuitas. Além disso, de 18 de junho a 7 de julho, os curtas-metragens brasileiros que compõem o festival estarão disponíveis gratuitamente na plataforma de streaming Itaú Cultural Play para todo o Brasil. 

Jurados e premiações

As produções das mostras competitivas, que buscam o equilíbrio entre inventividade, abordagem de temas contemporâneos e potencial de comunicação com o público, concorrem a diferentes prêmios cinematográficos, em que um júri especial, formado por profissionais do cinema, entre cineastas, roteiristas, atores e produtores,  é responsável por avaliar os diferentes aspectos dos filmes selecionados. Para este ano, os jurados convidados para avaliar os longas e curtas da Competitiva Brasileira e os Curtas da Competitiva Internacional são o roteirista Bruno Ribeiro, um dos responsáveis pela série “Os Outros”, da Globoplay; o ator, diretor e produtor carioca Johnny Massaro; o programador de festivais e pesquisador Edvinas Puksta, que é membro da Academia de Cinema Europeu; a mestre em cinema Maria Campaña Ramia,  que atua como programadora no Festival Internacional de Documentários de Amsterdã; e Paola Buontempo, programadora do Festival de Cinema de Mar del Plata e graduada em Artes Visuais pela Universidade Nacional de La Plata, História da Arte (FDA - UNLP). Os jurados encarregados de avaliar os longas da Competitiva Internacional e da Mostra Novos Olhares são o pesquisador, artista e mestre em roteiro de cinema Fábio Andrade; a historiadora, crítica de cinema e programadora de mostras e festivais, Lorenna Rocha; e a diretora, roteirista e bacharel em cinema e vídeo Nathália Tereza. 

Na Mostra Competitiva Brasileira, os longas-metragens concorrem pelos prêmios de Roteiro, Direção de Arte, Som, Atuação, Fotografia, Direção, Montagem e o Prêmio Olhar de Melhor Filme; e os curtas, pelo Prêmio Especial do Júri e Prêmio Olhar de Melhor Filme. Na Mostra Competitiva Internacional, os curtas concorrem ao Prêmio Olhar de Melhor Filme e ao Prêmio Especial do Júri, também para os longas.  Além da votação por parte dos jurados, o público também tem papel essencial para garantir um prêmio para suas produções favoritas das mostras competitivas. Há ainda a premiação por parte dos críticos da Abraccine - Associação Brasileira de Críticos de Cinema para as produções das mostras competitivas e a premiação da AVEC - PR (Associação de Vídeo e Cinema do Paraná) para os filmes paranaenses da Mostra Mirada Paranaense.

As produções da Mostra Novos Olhares, que é dedicada a longas que têm maior radicalidade em suas propostas estéticas, trilhando caminhos desconhecidos, também concorrem ao Prêmio Olhar de Melhor Filme. Nesta mostra, há filmes que convidam o público a um mergulho lírico, outras que propõem a frieza do distanciamento épico,  e também as que investigam as criações alegóricas e as que apostam no encontro com o real.

O Olhar de Cinema encerra sua 13ª edição com o “Salão de Baile”, um documentário do pesquisador Juru e da cineasta Vitã, que apresenta a cultura do ballroom, mostrando as Houses fluminenses, que se apropriam de influências estrangeiras e de elementos reconhecidamente brasileiros para construir um universo que combina dança, música, moda e performance a partir das experiências queer periféricas e racializadas. O longa será exibido no dia 19 de junho, às 19h, no Cinemark Mueller, e às 19h15, no Cine Passeio Ritz.

Mostra Competitiva Internacional

A Mostra Competitiva Internacional é composta por 14 produções de diferentes nacionalidades, como Suíça, Alemanha, Haiti, Palestina, Hungria, França, entre outros. Os seis longas selecionados são:  “Caminhos Cruzados” (“Crossing”| Dir Levan Akin | Suécia, Dinamarca, França | 2024 | 105’); “Eu Não Sou Tudo Aquilo Que Quero Ser” (“Ještě Nejsem, Kým Chci Být”|  Dir Klára Tasovská | República Tcheca, Eslováquia, Áustria | 2024 | 90 ‘); “Ivo” (“Ivo” | Dir Eva Trobisch | Alemanha | 2024 | 104’); “Os Paraísos de Diane” (“Les Paradis de Diane” | Dir. Carmen Jaquier, Jan Grassmann | Suíça | 2024 | 97’); “As Noites Ainda Cheiram a Pólvora” (“The Nights Still Smell Of Gunpowder” | Dir. Inadelso Cossa | Moçambique, França, Alemanha,Portugal |2024 |  92’; e “Pepe” (“Pepe” | Dir. Nelson Carlos De Los Santos Arias | República Dominicana, Namíbia, Alemanha, França| 2024 | 122’). Os oito curtas-metragens da Mostra Competitiva Internacional são: “Caindo” (“Falling” | Dir. Anna Gyimesi | Hungria, Bélgica, Portugal | 2023 | 16’); “Contrações” (“Contractions” | Dir. Lynne Sachs | Estados Unidos | 2024 | 12’); “Desde então, Estou Voando” (“O Gün Bu Gündür, Uçuyorum” |Dir.Aylin Gökmen | Suíça | 2023 | 19’); “Mamántula” (“Mamántula” | Dir. Ion de Sosa | Espanha, Alemanha | 2023 | 45’); “Minha Pátria” (“Mawtini” | Dir. Tabarak Abbas | Suíça | 2023 | 13’); “Nossa Ilhas” (“Nos Îles” | Dir. Aiha Thalien | França, Martinica | 2023 | 23’); “Sonhos como Barcos de Papel” (“Des Rêves en Bateaux Papiers” | Dir.  Samuel Suffren| Haiti | 2023 | 19’); e “Uma Pedra Atirada” (Dir. Razan AlSalah | Palestina, Líbano, Canadá | 2024 | 40 min). No site oficial do Olhar de Cinema estão disponíveis as datas, horários e locais das exibições.

Mostra Novos Olhares

A Mostra Novos Olhares é dedicada a longas que têm maior radicalidade em suas propostas estéticas, trilhando caminhos desconhecidos. Neste ano, a mostra conta com seis longas: “Caixa de Areia” (“Bac a Sable” | Dir. Lucas Azémar e Charlotte Cherici | França | 2023 | 59’); “Entre Vênus e Marte” (Dir. Cris Ventura | Brasil | 2022 | 61’); “Geração Ciborgue” (“Cyborg Generation” | Dir. Miguel Morillo Vega | Espanha | 2024 | 63’); “Idade da Pedra” (Dir. Renan Rovida | Brasil | 2024 | 70’); “Jean Genet Agora” (“Jean Genet Ahora”| Dir. Miguel Zeballos | Argentina | 2023 | 75’); e “Perdendo a Fé” ( “Die Ängstliche Verkehrsteilnehmerin”| Dir. Martha Mechow | Áustria, Alemanha |2023 | 100’). Confira no site oficial os locais das exibições, datas e horários.

Mostra Olhar Retrospectivo

Na Mostra Olhar Retrospectivo, um grande nome do cinema mundial é destacado, por meio de uma retrospectiva de suas obras e uma reflexão profunda sobre sua trajetória. Na edição 2024, o espaço será dedicado ao diretor Hou Hsiao-hsien,  um dos mais influentes cineastas dos últimos 40 anos e que, devido ao Alzheimer, anunciou em 2023 a interrupção, em vida, de sua impressionante trajetória cinematográfica. Oito dos 18 longas do cineasta foram selecionados, apresentando três fases de sua carreira: o estabelecimento de sua visão de mundo e do cinema nos anos de 1980; a consolidação de seu estilo e o reconhecimento mundial nos anos 1990; e suas obras de “maturidade”, do século XXI. As produções que compõem a Mostra Olhar Retrospectivo são: “A Assassina” (“Cike Nie Yin Niang” / Dir Hou Hsiao-hsien | Taiwan / 2015 / 105’); “Café Lumiere” (“Kôhî jikô”| Dir. Hou Hsiao-hsien | Japão | 2003 | 108’); “Millennium Mambo” (“Qian xi man bo” | Dir. Hou Hsiao-hsien | Taiwan | 2001| 119’); “Adeus, Ao Sul” (“Nan guo zai jian, nan guo” | Dir. Hou Hsiao-hsien | Taiwan | 1996 | 116’); “O mestre das marionetes” (“Xi meng ren sheng” |Dir. Hou Hsiao-hsien |Taiwan / 1993 / 142’); “Cidade das tristezas” (“Bei qing cheng shi” | Dir. Hou Hsiao-hsien | Taiwan | 1989 | 157’); “Poeira ao Vento” (“Liàn liàn fengchén” | Dir. Hou Hsiao-hsien | Taiwan | 1986 | 109’); e “Tempo de viver e tempo de morrer“ (“Tóngnián wangshì” | Dir. Hou Hsiao-hsien | Taiwan | 1985 | 138’). As datas, horários e locais de exibição estão disponíveis no site oficial do Olhar de Cinema.

Mostra Pequenos Olhares

A Mostra Pequenos Olhares de 2024 será composta por oito curtas-metragens e um longa. Dedicada à promover a experiência cinematográfica a partir da infância, a mostra traz diferentes tipos de animações e filmes que abordam temáticas pertinentes, que vão desde a importância de brincar e da família, até assuntos mais profundos como a inclusão e o luto. As exibições no Teatro da Vila são inteiramente gratuitas. Já as sessões dos dias 15 e 16 de junho, no Cine Passeio, tem valor único de R$6. As produções são: “O Sonho de Clarice” (Dir. Fernando Gutierrez e Guto Bicalho | Brasil | 2023 | 83’); “Almadia” (Dir. Mariana Medina | Brasil | 2024 | 8’); “Ana e as Montanhas” (Dir. Julia Araújo e Carla Villa-Lobos | Brasil | 2024 | 13’); “Ária” (Dir. Arthur P. Motta | Brasil | 2023 | 13’); “Camille” (Dir. Denise Roldán | México| 2023 | 12’); “Casa na Árvore” (Dir. Guilherme Lepca | Brasil | 2024 | 8’); “Lagrimar” (Dir. Paula Vanina | Brasil | 2023 | 14’); “Os Defensores de Típota” (Dir. Caio Guerra | Brasil | 2024 | 14’); e “Pororoca” (Dir. Fernanda Roque e Francis Frank | Brasil | 2024 | 6’). No site oficial do Olhar de Cinema estão disponíveis as datas, horários e locais das exibições.

Mostra Olhares Clássicos

Um recorte dos mais variados filmes que marcam a história do cinema faz parte da Olhares Clássicos, que são apresentados ao público em versões remasterizadas e em alta definição. As produções que integram a mostra são: “A Guerra do Pente” (Dir. Nivaldo Lopes | Brasil | 1986 | 45’); “As Mulheres Palestinas” (“Les Femmes Palestiniennes” | Dir. Jocelyne Saab | Líbano | 1974 | 16’); “Era Uma Vez Beirute” (“Kanya Ya Ma Kan, Beyrouth” | Dir. Jocelyne Saab | Líbano | 1994 | 104’); “O Comboio do Medo” (“Sorcerer” | Dir. William Friedkin | EUA | 1977 | 121’) ; “Sem Chão” (“Losing Ground” | Dir. Kathleen Collins | EUA | 1982| 86’); “Sherlock Jr.”(Dir; Buster Keaton | EUA | 1924 | 45’); e “Um é Pouco, Dois é Bom” (Dir. Odilon Lopez | Brasil | 1970 | 94’). Os locais das sessões com os serviços de data e horário estão no site oficial do Olhar de Cinema.

Mostra Mirada Paranaense

A mostra é dedicada a apresentar um panorama da produção audiovisual do Paraná, em que o público é convidado a conhecer as primeiras produções de jovens realizadores, assim como acompanhar novos trabalhos de realizadores experientes. As nove produções (um longa-metragem) que compõem o Mirada Paranaense são: “A Cápsula” (Dir. Ribamar Nascimento | Brasil | 2024 | 92’); “Adam” (Dir. Ana Catarina | Brasil | 2023 | 14’); “BAOBAB (Dir. Bea Gerolin | Brasil | 2024 | 10’); “Esse Navio Vai Afundar” (Dir. Luc da Silveira | Brasil | 2024 | 6’); “Jacu Herói” (Dir. Pedro Carregã | BRasil | 2024 | 7’); “Nada Ficou no Lugar” (Dir. Stefano Lopes | Brasil | 2023 | 21’); “Prontuário nº415361” (Dir.Vino Carvalho | Brasil | 2023 | 19’); “Quarto Vazio” (Dir. Julia Vidal | Brasil | 2024 | 19’); e “Terra Incógnita” (Dir. Waleska Antunes | BRasil | 2023 | 9 ‘). Todas as sessões e locais das salas de cinema que a Mostra Mirada Paranaense estará sendo exibida estão no site oficial.

Mostra Foco

Pela primeira vez, a Mostra Foco será dedicada a um conceito norteador, o “Cinema de Luta”. Serão exibidas quatro produções brasileiras recentes que, através de uma relação imediata e frontal com a atuação de pessoas envolvidas em movimentos sociais, fazem de suas práticas audiovisuais partes integrantes de uma luta para produzir mudanças efetivas em seu entorno. Com essa mostra, o Olhar de Cinema deseja chamar a atenção não só para os essenciais temas que surgem retratados na tela, mas também para uma forma de pensar o poder do cinema entendido como uma parte intrínseca de lutas maiores. Confira as produções: “Lagoa do Nado - A Festa de Um Parque” (Dir. Arthur B. Senra | Brasil | 2024 | 77’); “Não Existe Almoço Grátis” (Dir. Marcos Nepomuceno e Pedro Charbel | BRasil | 2023 | 74’); “O Canto das Margaridas” (Dir. Mulheres no Audiovisual PE | Brasil | 2024 | 80’); “Ouvidor” (Dir. Matias Borgström | Brasil | 2023 | 74’). No site oficial do Olhar de Cinema estão disponíveis as datas, horários e locais das exibições.

Mostra Exibições Especiais

Ocupada por filmes brasileiros e internacionais, a mostra combina diferentes temas, estilos e cineastas, que foram selecionados pelos seus valores técnicos e estéticos na cinematografia com o objetivo de apresentar ao público uma diversidade de linguagens e propostas. Confira: “A Transformação de Canuto” (Dir. Ariel Ortega, Ernesto de Carvalho | Brasil | 2023 | 130’); “Do Tempo Que Eu Comia Pipoca” (Dir. Heloísa Passos, Catherine Agniez | Brasil | 2001 | 18’); “Lista de Desejos Para Superagüi” (Dir. Pedrio Giongo | Brasil | 2024 | 72’); “Mário” (Dir. Billy Woodbury | Portugal, França | 2024 | 120’); “Mário de Andrade, o Turista Aprendiz” (Dir. Murilo Salles | Brasil | 2023 | 92’); “O Patinador, A Vida, A Luta” (“The Roller, The Life, The Fight” | Dir. Elettra Bisogno, Hazem Alqaddi | Bélgica | 2024 | 83’); “Osório” (Dir. Heloísa Passos, Tina Hardy | Brasil | 2008| 12’); “Viva Volta” (Dir. heloísa Passos | Brasil | 2005 | 15’). Todos os dias e horários das exibições estão disponíveis no site oficial.

Acompanhe a programação e as novidades, horários, datas e locais das sessões pelo site www.olhardecinema.com.br e pelas redes sociais oficiais: Instagram @olhardecinema e Facebook.com.br/Olhardecinema. A 13ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba é realizada por meio do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, sendo também o projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, e pelo Ministério da Cultura - Governo Federal, com patrocínio do Itaú e Peróxidos do Brasil, apoio do Instituto de Oncologia do Paraná, Sanepar, Cimento Itambé, Favretto Mídia Exterior, e apoio cultural de Projeto Paradiso, Cine Passeio, Instituto Curitiba de Arte e Cultura. Verifique a classificação indicativa de cada filme e sessões com acessibilidade de audiodescrição.

Serviço:
13º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba

• Data: 12 a 20 de junho de 2024
• Locais: Cine Passeio (R. Riachuelo, 410 - Centro)
• Cinemark Mueller (Av. Cândido de Abreu, 127, Centro)
• Teatro da Vila (R. Davi Xavier da Silva, 451, Cidade Industrial de Curitiba)
• Ópera de Arame (R. João Gava, 920, bairro Abranches)

Site oficial: www.olhardecinema.com.br.
Redes Sociais: Instagram: www.instagram.com/Olhardecinema
                          Facebook: www.facebook.com.br/Olhardecinema

• Patrocínio:  Itaú e Peróxidos do Brasil
  Apoio:  Instituto de Oncologia do Paraná, Sanepar, Cimento Itambé e Favretto Mídia Exterior
  Produção: Grafo Audiovisual
  Promoção: RPC
  Apoio Cultural: Projeto Paradiso, Cine Passeio, Instituto Curitiba de Arte e Cultura, Taiwan Film & Audiovisual Institute, Cinemark
  Realização: Programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura - Governo Federal. Lei de incentivo à cultura, Ministério da Cultura, Governo Federal.
• Apoio:  Instituto de Oncologia do Paraná, Sanepar, Cimento Itambé e Favretto Mídia Exterior
• Produção: Grafo Audiovisual
• Promoção: RPC
• Apoio Cultural: Projeto Paradiso, Cine Passeio, Instituto Curitiba de Arte e Cultura, Taiwan Film & Audiovisual Institute, Cinemark
• Realização: Programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura - Governo Federal. Lei de incentivo à cultura, Ministério da Cultura, Governo Federal.